1．十部好莱坞最佳黑帮片之《疤面人》
导演：霍华德·霍克斯
观赏性：★★★
艺术性：★★★
七十年代以后，黑帮电影走向成熟，然而，我们不能因此忽略之前其它类型片的创作者们为其所做的贡献。著名黑色电影导演霍华德·霍克斯的代表作《疤面人》，即是黑帮电影的早期雏形。尽管现在看来，这部电影有许多不足之处，甚至许多细节都有硬伤，而且情节线索与动作场面都过于简单，但是影片对于黑帮人物的刻画，对于黑帮电影定下的深沉阴郁的主题基调都影响着后来的黑帮电影创作。
2．十部好莱坞最佳黑帮片之《低俗小说》
导演：昆汀·塔伦蒂诺
观赏性：★★★
艺术性：★★★☆
《低俗小说》并不是一部十分标准的黑帮片，它并非主要讲述关于黑帮团伙内部矛盾与外部斗争的故事，所谓的黑帮元素也仅仅是一个故事背景而已，影片中的人物也与其他黑帮电影中的黑帮人物有所不同。电影玩家昆汀·塔伦蒂诺用别出心裁的环形结构讲述了几个黑帮分子组成的美国下游社会的生活，而贯穿于影片始终的暴力因子和无厘头的偶发事件更使电影剧情向不可预知的方向发展。昆汀利用“循环”与“错乱”的概念叙述了人类本性中的暴力倾向和原始欲望所导致的不可控的结果，从而衍生出对于社会结构、社会发展趋向的另类思考。
3．十部好莱坞最佳黑帮片之《忠奸人》
导演：迈克·内维尔
观赏性：★★★☆
艺术性：★★★
黑帮电影的特色之一，是通过人物内心的阴郁和挣扎来完成对于社会传统认知的全新拷问。在这一方面，《忠奸人》几乎做到了极致，影片所反思的问题是：在反里与情感的矛盾中，“忠诚”或“背叛”究竟应该以什么标准来判断。这是一个几乎由两位演员撑起整部故事的电影，约翰尼·德普饰演的警方卧底唐尼在执行任务的过程中，与阿尔·帕西诺饰演的“左撇子”结下深厚友谊，从而面临着法理与情感的尖锐冲突。德普在片中一直处于激越的矛盾之中，人物从头到尾都充满了紧张而引人的戏剧张力。另一方面，阿尔·帕西诺的表演也依旧精彩，在影片结尾，左撇子得知自己即将赴死之后，不动声色地整理衣装，交代后事，这一段落被帕西诺处理得细腻、阴沉、悲壮而又怅惋。
4．十部好莱坞最佳黑帮片之《私枭血》
导演：拉乌尔·沃尔什
观赏性：★★★☆
艺术性：★★★☆
《私枭血》是早期黑帮片的另一部代表作，和《疤面人》相比，本片更加具有黑帮电影的特质，无论人物设计、情节线索、枪战场面，以及主要的戏剧冲突都堪称是后来黑帮电影创作的教科书。而更加可贵的是，这一创作于三十年代的黑帮作品竟然从黑帮故事中跳脱出来，指向了更广阔的社会批判层次。《私枭血》的英文名“愤怒的二十年代”更为贴切影片的主旨，电影讲述了一战结束后，几位退伍军人各自不同的人生轨迹，通过黑帮头目、政客、律师等各行各业的人物的细致描写，展现了美国社会的各个层面，描绘除了一幅美国社会的众生相。《私枭血》将一个黑帮故事的悲剧性建立于一战结束后的战争创伤和社会问题之上，这无疑是十分具有现实意义的突破，也是《美国往事》、《教父》系列等经典黑帮片的先驱性作品。
5．十部好莱坞最佳黑帮片之《疤面煞星》
导演：布赖恩·德·帕尔马
观赏性：★★★★
艺术性：★★★
这部电影是对五十年前《疤面人》的翻拍版本，它将原版的黑色与阴郁气质转变为血腥、暴力和疯狂，在影像风格上改造得更为癫狂，使得影片无处不流露出一种肆意、无法控制的男性气质。影片因为过于血腥暴力，而饱受非议，而阿尔·帕西诺因为扮演了本片的主人公，一个十恶不赦的恶棍，受到了舆论的口诛笔伐。然而，影片的血腥和暴力背后，却隐藏了一个严肃深邃的主题，即“美国梦的破灭”这一黑帮电影的经典命题。影片通过坏事做尽的人，因为做过的唯一一件好事，而导致毁灭的结局这一行为，传达除了对美国社会剧烈动荡时期不合理的社会结构及分配制度的反思，也对经济模式和政治运动进行了严肃思考。
6．十部好莱坞最佳黑帮片之《教父3》
导演：弗朗西斯·科波拉
观赏性：★★★★
艺术性：★★★☆
在《教父》三部曲中，并不被人十分看好的《教父3》也同样是一部优秀的黑帮电影，作为三部曲的终结篇，影片充满了无法逃离命运漩涡的无力感与宿命论的悲哀。然而，在演员班底上，没有了马龙·白兰度的提携，或是罗伯特·德尼罗的隔空对话，仅有当时演技并不算十分成熟的安迪·加西亚，这使得《教父3》成为了阿尔·帕西诺的独角戏，从而削弱了影片在前两部中一以贯之的集体创作的强大力量。
7．十部好莱坞最佳黑帮片之《好家伙》
导演：马丁·斯科塞斯
观赏性：★★★★★
艺术性：★★★★
马丁·斯科塞斯是“新好莱坞”时期，在弗朗西斯·科波拉之外的另一名黑帮片重要导演。在他的代表作《好家伙》里，充满了喋喋不休的脏话唠叨与布鲁克林区琐碎的日常生活，而主要事件则如散记一般，穿插在影片情节之中，电影叙述所瞄准的并不是事件本身，而是主要人物的内心变化。这与斯科塞斯的许多作品，如《愤怒的公牛》、《出租出司机》、《赌城风云》和《穷街陋巷》等保持一致。同样是作为黑帮片重要演员的罗伯特·德尼罗，在本片中与乔·佩西饰演的黑帮搭档一起，将布鲁克林区黑帮的残酷、卑劣、狡诈，同时又富有温情、强烈而紧密的家族联系，兄弟间、家族间的友谊、忠诚与背叛都一一展现出来，道尽了生存在美国社会阴暗面里的人们的欢乐与悲哀，并将所有的正面情绪逐一毁灭，导致影片走向一个不可逆转的负面结局。
8．十部好莱坞最佳黑帮片之《美国往事》
导演：塞尔乔·拉昂内
观赏性：★★★★★
艺术性：★★★★☆
西部片大师塞尔桥·拉昂内的遗作《美国往事》，讲述了几个混混的故事，他们从少年的相遇、相知，经过数十年人生沉浮，成为黑帮团伙，进而遭遇背叛，走向分裂与毁灭。导演将人生如梦的无奈、悲哀与怅惋娓娓道来，将一部兼有暴力与血腥的黑帮片拍摄得凄深沉、如诗如画。配乐大师埃尼奥·莫里康内的音乐雄浑悲壮而又不失柔情，烘托着这部长达四个小时、横跨三个时空的人生史诗不断向着高潮发展。观众们最终会发现，人生不过是南柯一梦，“生而为人”的痛苦与惆怅都随着电影最后“面条”嘴里吐出的烟尘消散，且伴随着他的笑脸体会着人生的戏谑与悲哀。本片的创作旨意，被许多人理解为与美国梦的破碎有关，只不过一部坚持高度政治思辨的影片，仍然可以同时十分感性而充满温情地抒发对于人生意义的终极探求。
9．十部好莱坞最佳黑帮片之《教父》
导演：弗朗西斯·科波拉
观赏性：★★★★★
艺术性：★★★★★
无论是影迷群，还是专业电影人，每当讨论起黑帮电影时，映入脑海的第一部影片往往就是弗朗西斯·科波拉的成名作《教父》。影片所表达的对于美国社会制度和国家构成的不合理性的批判与反讽，对于移民文化变迁的反思，对于西方世界家庭观念的理解，均有着十分广阔的思路与高屋建瓴的思想根基。而在电影语言与电影技巧方面，影片考究的光线处理，气势恢宏的大场面描写，紧张刺激的情节推进，精湛的表演技巧，史诗般的故事构架，使得《教父》获得了任何一部同类影片都无法超越的高度。
10．十部好莱坞最佳黑帮片之《教父2》
导演：弗朗西斯·科波拉
观赏性：★★★★★
艺术性：★★★★★
之所以将本片排在《教父》之前，并不是因为其电影成就高于前作，而是因为本片有着更大的创作难度。与第一部剧本创作完全基于原著小说不同，《教父2》的电影剧本一部分来自马里奥·普佐的原著，另一部分则是导演的自行创作。这两部分共同构成了影片两个交相辉映的时空，在将第一部里未说尽的黑帮史诗补充完整的同时，又通过“过去”和“现在”两个时空的叙述，将前作中探讨的美国社会制度于移民文化进行了回溯，探究到了美国社会发展的根源处，并深刻讨论了移民文化与美国历史发展相伴相生、共同发展的作用以及弊端。而影片更加具有负面色彩的结尾，则是对于这种发展趋势的一种预言式论述。另外，虽然没有了马龙·白兰度的演出，但是罗伯特·德尼罗与阿尔·帕西诺分别在两个时空内表现的教父形象，均有水准相当的演出，两人的表演相得益彰，也使得影片有着别样的韵味。