1《入侵脑细胞》（the cell）
本片是导演塔西姆·辛首次执导的电影作品，充满了大胆的想象与张力。塔西姆本身作为一名出色的现代艺术家，也在本片中充分发挥了艺术精神，布下了各种向现当代艺术致敬的梗等待着观众们去发掘。其华丽诡谲的艺术冲击力，复杂的宗教情绪，充满隐喻的后现代艺术，由梦境倒推回童年创伤的心理分析。这一切都使本片不同于单纯的恐怖片或心理片，以其黑暗阴郁却又浓烈艳丽的风格成为一部切切实实的颠覆之作。
2《坠入》（the fall）
塔西姆·辛第二部电影作品，延续了前一部的拍摄风格。所有外景均为实地取景，涉及18个国家，帧帧入画，美艳不可方物。少年与萝莉共同谱写了一个爱与救赎的故事，关于生死，关于童真，关于现实。以故事指代现实，最后终又回到故事。不同的是，从一个人的故事变成了两个人共同所拥有的故事。温情中带着让人怅然若失的残忍，却又有突如其来的幽默让人不禁莞尔。Roy在Alexandria病床前哭泣的一幕让人揪心的。（不靠谱脑洞：一直觉得塔西姆本来是打算拍一个the Xell系列的）
3《尘与雪》（Ashes and Snow）
“Feather to fire,fire to blood,blood to bone,bone to marrow,marrow to ashes,ashes to snow."这是自然摄影师Gregory Colbert历时13年的心血结晶。没有台词，少量的旁白，缓慢的节奏，昏暗的色调，带着空灵与诗意，犹如穿越时间而来。一切终将归于尘土，而最终都将被雪掩埋归于空寂。
4《故事的故事》（Il racconto dei racconti）
本片改编自那不勒斯语童话故事集《五日谈》，由三个故事组成，是一部充满中世纪宫廷与哥特风格的暗黑童话。三个故事看似独立，实则丝丝相扣，形成一个完整的体系，以爱之名，将人性的黑暗面展现的淋漓尽致。生与死，爱与恨，富贵与贫穷。一切都最终会回归到平衡的状态。尘归尘，土归土，死亡才是终极的命题。即使结局看似美好，却仍然掩饰不了继续腐化的事实。
5《香水》（Perfume: The Story of a Murderer）
本片改编自小说《香水》，分级为R级。主演Ben Whishaw完美演绎出了男主Grenouille身上的敏感、脆弱、执着、混沌与危险。全片弥漫着腐烂与压抑的气氛，即使是杀害了13个少女，面对Grenouille仍然无法觉得他残忍，因为他的世界里没有善恶，没有生死，没有情感，没有道德。他所做的一切都是为了制作那瓶让所有人为之疯狂的香水。
6《面纱》（The Painted Veil）
这是一部另一种意义上的霍乱中的爱情。主要取景于广西桂林祥贝镇梅渡村，碧水青山，清风竹林，木屋水车，大片的稻田。桂林山水美的犹如画境。在如此水墨丹青间，由远处而来晃晃悠悠而来的是一位英国绅士和他美丽的妻子。清淡的色调带着朦朦的水气，真真像是隔着一层薄如蝉翼的面纱。我爱你已久，永不能忘。
7《青木瓜之味》（Mui du du xanh）
这部来自越南的电影带着让人熟悉又有一点陌生的东方味道。对细节和光影的着重刻画使一切都鲜活起来，好像我们就站在那个小小的院子里，作为一个无能为力的住客静静地看着这方天地之间的兴衰。夏日的蝉鸣甚至会有些聒噪，对声音和细节的处理把一切都放大。流畅舒缓的节奏，清亮简洁的色彩，整体偏暗的色调，略微摇晃的镜头，婉约的叙事，将宿命照的无所遁形。
8《Kin Salvage Requiem》
由Five Knights工作室制作，Seb和Ben McKinnon执导，分为《Kin》《Salvage》《Requiem》三部曲。镜头清淡唯美，带着加拿大的清冷气质，与空灵的配乐一起营造出恍若仙境的场景。
9《天使爱美丽》（Amelie）
本片再现了20世纪30年代具有诗意现实主义氛围的巴黎，色彩跳脱明快，场景设置充满着浪漫色彩，轻快的气氛，温暖善意的初心，是一部为成年人打造的现代童话。
10《恶女花魁》（Sakuran）
蜷川实花导演的电影，深深地打上了她个人的印记，蜷川浓烈的个人风格渗透在电影的每一帧，强烈的色彩对比，奢华的场景装饰，满屏的浓墨重彩像是要溢出来。土屋安娜饰演的花魁美艳不可方物，纯粹、热烈、华丽、极致、妖娆。如一杯烈酒，入口封喉。