到了《资产阶级的审慎魅力》时，布努埃尔已经不像以前那样愤青了，更多的是一种成熟和稳重。但他的鲜明的阶级立场从未改变过，可以说是越来越坚定了。唯一的区别在于他的作品更像是艺术品了。
《一条安达鲁狗》、《黄金时代》时的布努埃尔更像是一位标榜前卫艺术的宣传者。（《一条安达鲁狗》从剪辑意义上说当然是无可挑剔，但这无法掩盖其思想的空洞。）过于前卫的批判当时的资产阶级、教会、帝国之间的战争，只能让他受到无谓的攻击、谩骂。几十年的漂泊在外，让他更明白了如何和他的老对手相处。
《资产阶级的审慎魅力》海报 他开始真正的静下心来讲故事了，这位超现实主义大师变得更为现实了。
"道路"这一主题像《银河》一样，仍然见于这部影片。在影片的中间和结尾到出现了几个主人公顶着烈日、漫无目的行走的情景。很难说我们能一下子理清这部片，但一些元素我们应该注意。
1、进餐：
本片的开始以及中间穿差的多场戏，都是以进餐为背景的。在法国以及欧洲，进餐不仅是摄食过程，而且是某种社交性的礼仪，长久以来它就在欧洲人的日常生活中占有特定的位置。而且，利用进餐时间进行商务洽谈和政治磋商也是资产阶级的一种传统。布努埃尔正是利用了这一点，把故事架构在里面，用非常美妙的艺术形式 对这些上层人物给予无情的嘲讽。片子里的主人公都总是以某种理由开始聚会，但都是以某种外在原因而无法进行。这些外在原因，都是一些诸如误会、暗杀、毒 品、性爱、军队等多种元素。布努埃尔很厉害的一点就是把这些似乎不相干的元素集在一起，这些元素是相互交织，从而形成一张巨大的嘲讽资产阶级的网。想吃饭而吃不成，想聚会而聚不成，这种直接矛盾形式，是布努埃尔在本片中所想要表现的主旨。
2、战争：
当然，在本片中并没有直接表现战争的情节。但布努埃尔却通过士兵的故事、军队的演练，来表现他的嘲讽。在士兵的故事中，我们见到了布努埃尔一贯使用的超现 实元素。一个是讲述自己当兵的原因、一个是讲述在黑暗的街道中遇见自己的母亲。我个人感觉这两个故事实质上是一体的，批判的是那种压制性父权主义，以及这 种父权主义与战争的某种隐性的关联。战争在任何时间都不可能是集体性质的同时间发动的，而是由某种强制性的力量而引起的，战争的本质是漫无目的的，是压抑下的死亡，是冲动。（存在主义哲学在本质上是和战争的性质相似的，那种此在、当下、个体，表现出了它是一种士兵哲学。不好意思，扯远了）布努埃尔在影片中穿插士兵的故事，体现了他对作为个体的士兵的同情，对极权主义的控诉。
3、宗教：
尼采的上帝死了，这是西方哲学终结的隐喻，同时这也是基督教在二十世纪信仰危机的隐喻。布努埃尔很早的清楚了这一点，《黄金时代》、《维丽蒂安娜》便是对这一事实的杰出反映。本片中宗教元素只能占很小一部分，但确实是很重要的一部分。主教想当园丁，便是重要的嘲讽因素。这是神在主教心灵中死亡的标志。
《资产阶级的审慎魅力》海报 后来，有个农妇找到主教，让他为一位垂死的老人祈祷。老人向主教忏悔自己的罪恶：年轻时，他毒死了主人和他的妻子，应为他们残酷的对待他，像对待一头牲畜。在老人床头放着一张照片，照片上是主教的双亲。做完祈祷后，主教拿起放在门口的猎枪，打死了老人。
应该指出，布努埃尔对所有的人物都以讽刺的笔调而刻画的，这种笔调既表现在人物的整体中，也表现在细节和对话中。主教既有宗教的虚伪，又是鼓吹民主的政治骗子；文质彬彬，但骨子里却厚颜无耻。
4、性爱：
性爱元素的作用是很微妙的，布努埃尔在表现它的时候也很小心。本片的性爱表现力度倒没有《欲望的晦暗目的》那样强烈。不过作为讽刺元素，这已经很到位了。赛内夏尔与夫人的做爱，可以置客人以不顾。客人却因为等的时间太长见不到主人，而怀疑自己可能被监视，便匆匆离开。在布氏看来，这是资产阶级的固有缺陷。
5、政治：
对政治的嘲讽，是布努埃尔一生为之奋斗的主要目的。米兰达共和国的大使在法国的毒品交易、大使无缘无故的被捕、以及因为某种原因而放走。
在"描写"米兰达大使中，我们看到了他前后被夹击的窘境，那都是因为他的秘密政治行为而导致的。六七十年代的文革也波及到了法国，一大批青年仿佛感觉到了自己有了纯洁的政治信仰。暗杀米兰达大使的女青年，便是其感染者。
电影的力量有时胜过上百篇论文，在无法辩论时，它总能给我们启迪。
6、梦：
按弗洛伊德理论，梦是人的潜意识。
布努埃尔在梦的手法中，只表现了"出梦"而未表现"入梦"。这种手法在《白日美人》中也部分采用过，但那是以女主人公的变态心理为依据的。而在这部片中，一切都在现实范围内，同时又具有独特的间离效果。
到军队上校家赴约，饭厅却变成了舞台；米兰达大使拿枪打死上校；"血腥的中士"放走走私犯；恐怖分子闯进塞内加尔的家等等。这都是里面主人公们的梦。
可敬的是，这种嘲讽不是以怪诞的形式，而是以喜剧的形式表现的，同时，它也是深刻的现实主义政治寓言。正如尤特凯维奇所说："这个寓言不仅反映了现代生活的特征，而且具有直接现实性。"
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