本文原载于腾讯娱乐
腾讯娱乐专稿（文/红袖添饭 策划/毛宁甘）
提醒：本文涉及相关剧透。需要交代的篇幅略长，但是绝对值得你耐心读完。
《荒野猎人》终于千呼万唤般在内地上映。在你进电影院之前，看这个标题别被它吓到，单纯以剧情论，该片可以说简单易懂：这是一个男人的求生与复仇故事，过程虽然磨砺，但目标单一，无支线情节，没有“开脑洞”的余地。
然而，从历史背景，与电影语言来看，《荒野猎人》又是部充满野心的作品；在简单的情节背后，有着宏大而厚重的人文诉求，以及跨越几个世纪、改变欧美大陆命运的历史变迁。
《荒野猎人》中文版海报
【透过历史看电影】
《荒野猎人》故事发生的时代，对大部分当代观众而言，可能都有些陌生。所以，要真正理解导演的表现意图，不妨对电影故事的历史背景，作一番梳理。
历史上的休·格拉斯
关键词：复仇
稍微知道一些这部电影新闻的观众，都会在惊叹小李子的“受虐”演技之余，可能都有个疑问：这么“小强”般的人物，不可能在现实中存在吧？可真相偏偏这般有趣：《荒野猎人》的主人公休·格拉斯，历史上的确有这号人物；更为关键的是，影片中他的大部分经历，也都是真实发生过的。
1823年，加入“洛基山脉皮毛公司”不久的格拉斯，在一次猎取河狸皮的征途中，被灰熊攻击受了致命伤。如同影片描绘的一样，为了给他一个正当的“基督徒的葬礼”，两名队友留下来陪他最后一程。
可队友等不耐烦，就将他草草掩埋然后不负责任地走了。生命力强大的格拉斯，自己爬出坟墓，历经千辛万苦，才回到人间世界。
电影与历史，最大的差异，主要在两个方面：一是格拉斯的过往人生，历史上基本无记载。
所以，关于他的波尼族印第安人妻子、及其混血儿子，都是电影主创的虚构，主要是为了提升故事情节的戏剧性。
因为电影与历史的另一大不同，是历史上回到皮毛公司的格拉斯，不管出于什么原因，“原谅”了当初抛弃他的队友，没有电影所表现的“复仇”篇章。
简而言之，电影在历史上真实发生过的“人与自然”抗争的故事基础上，大大加强了“人”的因素、及人与人关系带来的复杂性。值得注意的是，这种看似为戏剧性添加的复杂，恰恰对应了格拉斯个案之外的历史整体面貌。
皮毛交易：一盘跨越大西洋的世纪生意
关键词：波尼族，里族，通婚与杀戮
《荒野猎人》里从事皮毛猎取生意的格拉斯，历史上一般称之为“山人”（Mountain Men），因为他们当时主要在洛基山脉的水域及森林中，猎捕河狸，取其皮毛进行交易为生。根据历史记载，《荒野猎人》描绘的时期，正好是河狸皮毛交易的鼎盛时期，一度有3000至5000“山人”从业。不过，所谓盛极必衰，1820-1840年间，正好也是北美河狸皮毛猎取、交易的最后辉煌。
在诸多欧洲列国在北美的殖民地中，法国人是最早从事河狸皮毛交易的。因为对区域地理不熟，欧洲人开始都依赖不同印第安部族，特别是那些靠近河道枢纽的部落，充当了河狸皮毛交易的“中间人”。甚至在河狸皮的价格体系中，越是印第安土著穿过的、被汗水浸透变软的皮毛原件，在欧洲卖的价钱越高。一线基层的白人皮毛猎人，也多与印第安部族女子通婚，以获得土著经验与技能的支持。这种通婚诞生了许多统称Métis的混血儿，他们长大后成为技能与资源更丰富的新一代皮毛猎人。《荒野猎人》给主人公安排的印第安家庭，虽然与历史上的格拉斯个人经历不符，却是对当时惯例的真实写照。
而北美印第安人在皮毛交易中，从白人那里获取了金属制品和热武器，却对自身生活的改善有限，更多的是让部族冲突伤亡率更高。
印第安部族在各国殖民地的交锋中被分裂分隔被杀戮，并在彼此战争中消亡。像《荒野猎人》里涉及到的波尼族、里族是就是印第安人其中这样两个民族，彼此相互对抗。主角格拉斯的妻子和儿子以及途中救助他的印第安人均属波尼族，而被法国人抓去的女子和其父亲是里族人。
以上是对《荒野猎人》历史背景笼统的介绍，这背后还隐藏着更为复杂的历史交错。简单知道了这些历史背景才对人物动机有基本的认识，进而才能清晰get到电影里埋藏的更多的寓意细节。
【通过画面看寓意】
和其前作《鸟人》一样，《荒野猎人》是一部影像风格很强烈的作品。与一般强调叙事的电影不同，本片除了突出主人公逃生经历之艰险、让观众更有临场感之外，通过梦境、空镜等视觉元素的安排，让电影的节奏，时不时跳出单纯的情节演进。那种极限环境下的“出戏”，向观众传递的，是导演强烈的表达欲望。很多精心构图的画面，也就有了更深层的寓意。
下面按“梦境”与“非梦境”场景，分析下特定画面及其象征意义：
【那些梦境】
关键字：树木、飞鸟与信念崩塌
在主人公的梦境中，死去的亲人——特别是妻子的形象——反复出现。作为叙事元素，它们是支撑主角求生、并完成复仇的精神动力。作为连贯的影像元素，它们又体现出角色在精神上的迷失，梦境中与亲人团聚的画面，不仅是情感需求，更深层是对自身灵魂归属的探求。在随后的梦境中，妻子的形象同化为“天使”，守护着主人公，直至最后他完成使命；结尾安然离去的镜头，也像是“在天国等待团聚”。
开场的梦境中，出现一颗枝叶繁茂的树，树旁的妻子和还处于孩童状态的儿子，看起来都很平安喜乐。这无疑代表主角记忆中的幸福时光，一家三口其乐融融。“树”的意象，在这里和“伊甸园”近似。
当主人公受伤后、影片第二次出现的梦境中，树旁没有妻子与儿子，暗示亲人最终命运。同时，妻子关于“风暴、树枝与树干”的画外音，又赋予“树”新的意象，成了“外界强加的磨砺”与“自身顽强生命力”博弈的象征，成为主角活下去的核心动力。注意片中儿子遇害的场景中，镜头摇到主角仰视树林的主观镜头，树木剧烈不安的摇曳，体现主角内心的波澜，也是一种“人在做，天在看”的指向。
片中多次出现鸟的画面。梦境中儿子小时候拿着黑鸟，小鸟从妻子胸口飞出（同时也是向佐杜洛夫斯基的《圣山》致敬），后来在河边……可以说，鸟在片中具有通神的灵性，它们一方面可以代表死亡，或者死后的灵魂；另一方面，又可以传递死者的善意，代表亲人的看护，甚至是直接帮助——比如那只被主人公烤来充饥的鸟。
在主角接受印第安人疗伤的梦境中，出现了一座破败的教堂，残留的壁画上，描绘的是耶稣受难的情景；这一方面表明主人公原有的基督教信仰体系的坍塌，另一方面，则让在此情景中出现的儿子（灵魂），有了“圣子”的味道，毕竟，儿子也是为救他而被害的。
在此梦境中，主人公紧紧抱住儿子，下一刻则发现抱住的是一颗光秃秃的树。再联系此前“树”的意象之变化，可以看出主人公心伤过往幸福的完全破碎，也是格拉斯选择拥抱更为亲近自然的印第安原始信仰。
联系到主角的身份，他一方面是拥有资深探险经历的、展现“开拓精神”的“文明人”，同时又与相对“野蛮”的印第安人共同生活了很久、乃至后者的影响不仅以血脉的方式延续、更深入其灵魂。可是，这两种不同的精神源泉，在影片的情境下，显然是冲突的；主人公的一系列极限经历，只不过让这一矛盾，表现得更为突出。
梦境中多次出现的野牛头骨堆，是印第安部族祭祀重要场地；和鸟的意象一样。格拉斯多次梦到，既表明死亡的阴影仍徘徊左右，又暗示他内心对土著崇拜的向往、至少是好奇，开始不知不觉地依从印第安人更为原始、同时也更为自然的思维。影片最后，他遵循印第安朋友在灵魂深处的忠告，将复仇对象交还是由印第安人代表的“神之手”……
【那些现实】
关键字：还魂与执念
片中不时游离出叙事主线的画面，对理解影片也有重要作用。
比如影片对自然环境的描绘，几乎具有人类角色同等的分量。森林、雪原、河水……这些自然条件，一方面给主角的复仇之路，增添无数艰险；另一方面，又让他借助这些自然元素逢凶化吉。主人公本是以猎取动物为生，却一次次借助动物元素（熊皮、马腹等）求生。
从人与自然的关系来看，拟人化的自然，其实就是“泛神论”。注意到片中留下来照顾主角的队友Bridge曾在水壶上刻下的标记，那个螺旋状图形，就是泛神论的标记。他们背弃主角逃离时，留给主角的唯一物件，就是那个水壶；除了“水”是最重要的生命元素这点考虑外，刻画着泛神标记的水壶，也象征着主人公其实有着“自然之神”的庇佑。主角此后一次次“复活重生”似的画面，也让人不得不进行宗教联想。
弱肉强食，是自然界的法则。被文明抛弃的主人公，生存下去的唯一念头，也被压缩到最原始直接的复仇动机。被熊所伤，让他几近丧命；他身边保留的熊爪，又是这种致命念头的外化。注意到他在片中，曾两次刻写仇敌的名字，第一次用的就是熊爪。
而关于动物，电影中还出现了狼群围攻一头野牛的镜头。野牛孤立无援，牛群快速散去不去相救。如果把野牛理解为印第安人的话，狼群则代表了白人，白人肆意杀害印第安人，印第安人却内部厮杀不团结，而另一方面，看到这个场景也如同格拉斯当下遭到抛弃和背叛的沉沦境遇，看之唏嘘。
有时候，片中表现的画面，初看很难解析其用意。比如那道坠落陨石划出的那道“天火”。有趣的是，在导演的前作《鸟人》中，也有类似的影像。除了同样表现主角某种“燃烧的意志”，《荒野猎人》中的陨石痕迹，还联系起主角与仇敌，他们应该同时看到了，而镜头运动，像是表明“天火”是在向主角指点仇敌的方位。
影片尾声，主人公查探被仇敌阴险杀害的队长时，背后极远处的雪山，恰恰在那一刻发生雪崩。这种“自然之威”，既与主角此时内心的震怒共鸣，恐怕也表明上天对主角复仇行动的默许：仿佛其仇敌之前还不够坏，硬要加上一条人命、来让主角的行动更合乎自然法则。
需要说明的是：影片主创在炮制这些画面时，自然有其考虑；但影片拍出来后，不同的人可能会有不同的理解。加上导演有时候就是想呈现一种模糊多义性的意境，以上诠释，远非标准——或者说根本就没有标准解释。意会而不言传，其实是种美好的境界。