《泰囧》火了，成为首部票房突破10亿的国产片。今年春节上映的《西游·降魔篇》上映15天就突破了10亿，成为票房最快破10亿的华语片。它的成功固然有这些年来电影市场的不断快速发展壮大和通货膨胀率居高不下有关，然而，抛开这些因素不谈，无论是影片风格定位和营销运作，都具备了作为一部商业片成功的因素。
一、搞笑、无厘头风格：
虽然周星驰没有参演，这这仍然是最周星驰的电影。延续了周氏电影以往的搞笑无厘头风格。这样的风格，一直深受两岸三地观众欢迎。影片开头便以一幅似曾相识的“猪笼城寨”空间昭示必然到来的小人物故事，密集的笑点籍审丑式的人物形象铺开。而后，笑点从全景式的大场面收缩至双人对手戏，并辅以久违的严肃配角们的冷幽默。
八戒与大圣的出场同样是笑点“重灾区”，与笑点同样令人记忆深刻的是角色造型，《降魔篇》意欲制造的魔兽世界首先便从造型开始。无论是与电视剧或是之前的《大话西游》系列相比，《降魔篇》里的大圣与八戒拒绝了美观或者可爱的一面，而更彰显浓重的妖魔化色彩。单齐天大圣的造型，便可用颠覆来形容。
《西游·降魔篇》周星驰的牌子。周星驰是喜剧之王。人们一谈搞笑电影，首先想到的便是他。他的电影，积累了大量的人气。已经四年没推出新作的喜剧导演，已经吊足观众的胃口。再加上新喜剧之王黄渤，在内地攒足人气的金马影后舒淇和内地电影小声文章的号召力，自然大量粉丝来捧场。
二、体验营销的成功：
体验营销是一连串的事件，是一个系统工程。首先电影定位。体现在大情节上对《西游记》原著的全面改写，更体现在小桥段的精彩设计上，例如众人前赴后继以砸跷跷板的方式战胜水妖，拍得就令人热血沸腾。自我解构式的混搭是香港无厘头搞笑电影的不二法宝，该片不仅继承了这一风格，而且收敛的恰到好处，例如当众村民纷纷被庞大鱼妖弹射落水时，振动声中，一个巨肥的女人喊着“我来”纵身跳下，让人忍俊不禁；狭小山洞里，降魔人段小姐对陈玄奘互诉衷肠之际，孙悟空那句“看什么看，我他妈的还能到哪里去”爆笑全场。
其次，饥饿营销。上部电影《长江七号》至今已经4年多，无数星迷绕绕首以盼，欲眼望穿。这次的《西游·降魔篇》拍摄之前、之中、之后几乎不见任何宣传。而只是在上映前两个月宣传了一下，给人低调而又眼前一亮的感觉，毕竟是周星驰嘛，毕竟是又是与《西游记》有关的电影。
最后，借势和微博营销。黄渤刚在《泰囧》里大火了一把，搞笑了一把。喜欢黄渤的观众会追着看黄渤的下一部电影。片方通过微博宣传《西游》，与粉丝交流、互动。星迷也通过微博，帮助宣传、推广，互动。这样对推动票房火爆有很直接的作用。
三、春节档期。春节假期，让人发笑的电影最受欢迎，也最合适全家人一起看。这的档期没什么具有竞争力的国产电影，也没有搞笑的电影。《西游》可谓一枝独秀，排片量也大，票房自然火爆。
总而言之，《西游》的成功有档期的因素，但它本身也是一部优秀的商业电影，具备优秀商业电影的大量元素，而且，它的成功还在于体验营销的成功，社会化媒体营销的成功。这种成功，只有在社会化营销和移动互联网紧密结合的今天，才会出现。