《无间道》的故事一直跟着我
麦兆辉(以下简称麦):拍完《周末狂热》(一九九九年,麦的第二部导演作品)后,想到一个简单的故事,当时杜琪峰导演鼓励我构思多些,再下笔写。可惜当时大家各有各忙,事情便不了了之。要拍双雄片,杜导演的影响很深,特别是《暗花》(一九九八年)和《真心英雄》(一九九八年)两部。另外,吴宇森导演的《夺面双雄》也是一个典范。只是那场易容的对太过奇特,看后,我老在想怎样可以让两个角色对调身份,而又能避开“换面”的难题。。。后来导演了《愿望树》、《别恋》(俱由庄文强编剧),票房和评论都差,恰逢电影业也走入低谷,制作骤减,更没有人找我谈剧本、谈拍戏了。打击很大,感到有或许不能留在电影圈工作的危机。
庄文强(以下简称庄):记得《愿望树》公映时,收费电视频道天天播放你的《爱与诚》。我知道这部片没有完整剧本,是在泰国边改边拍的,很不错,题材比较成熟,戏剧来自动作和悬疑,是你应该发挥的长处。
麦:或许是吧,所以《无间道》的故事一直跟着我,没有扔开。推销给几间公司,大家只说喜欢,却不肯拿钱出来。要至二00一年碰到刘伟强,他是爽快的人,我算是见到曙光了。
《无间道》韩国版海报写剧本像通信一样
麦:去年(二00二年)一月三日正式开始写,跟自己说如果不开拍,就离开电影圈。失踪三个月后交上剧本,现在想想,潜意识里有种“一定拍不成”的咒语,反而推动了写作。刘伟强看完,马上电召我回公司,说这将是一部A级制作,两人合作导演,主角由刘德华、梁朝伟来演。当时我的反应是疑虑多于高兴,本打算拍中级制作,演员用级数次一档的,即使输了损失也不会太大。
庄:决定开拍已经“犯法”了,去年最安全的类型是喜剧、爱情小品。
麦:更令人恐惧的是如果这部A级片惨败,整体香港电影业亦将一蹶不振。
庄:对,证明一种类型走到尽头,香港电影可用的法宝又少了一件。
麦:忧虑归忧虑,最后,当然是跳过心理障碍,修改剧本。
庄:他写了一稿交给我,大家谈谈,我回家再出一稿,像通信一样。写第一稿前,曾一起讨论电影的定位,双雄电影的类型有哪些规范、逻辑要遵守,又有哪些新鲜的念头、意料不到的变化可以放进去。我感到他对这个故事的专注,有一股誓成此事的火气。既然如此,剧本是非由他写第一稿不可的。收到他的第一稿,好!已经是一个很厉害的导演剧本,许多场面仔细得如同分镜。我本来不过当个顾问角色,可一看到剧本的潜质,就忍不住手,加工创作起来。
麦:和很多港产片不同,《无间道》的故事、结构、以至某些场面的影像,首稿已经定好,此后万变不离其宗。双雄片的定位一直存在,不过初以警匪斗智为重,写黑帮或英雄片的元素逐渐浓烈了。
庄:“桥段”和结局都十分清楚,要做的是加强人物,增添感情。不但黄SIR和韩琛的性格要丰富,次一等的角色亦不可忽视,傻强、张SIR等都加重了戏。改好后,打电话给麦兆辉:“喂!我们的剧本现在从主角到茄哩啡(特约演员)人人有戏演。”香港太少专业演员,能够碰到是很幸运的事。《无间道》找到四个演技派,写剧本就可以大胆地写,而且怎么写,都不怕他们演不来。
庄:剧本到底在电影制作里占多少分量?这样说,找到刘德华和梁朝伟合演,纵使一部故事平凡的喜剧,香港票房收二千万不难;但如果出现超高的票房收入,那整体制作,包括剧本,没有突破性的表现没法达到。要知道现在观众购票入场,绝非偶然。
陈永仁和刘健明
庄:陈永仁的每一分钟都是危险的,刘健明则偶然冒一冒险,成功了就无忧无虑。陈永仁的江湖生涯固然险恶,再兼卧底工作,两边俱见不得光。电影里常见警察渗入黑帮,观众熟悉这种角色,这次我们除多些描写他的生活琐事(如和黄SIR顶嘴、碰到前女友等)外,只好依赖梁朝伟的表演推陈出新了,要知道一个别人演过千次的角色到他手里,一样能够演得出类拔萃。相比之下,刘健明的角色新鲜、复杂得多,需要以更多篇幅刻画。
麦:刘健明有两个世界,警察一面光明正大,社会认可,为他带来宽大的宿舍,可爱的女朋友及无可限量的事业。继续过着双重身份,抑或叛离韩琛?刘健明要做出抉择。而剧推展,两条道路交错隐现,时明时暗,每一边都有危有机。作为观众,你可以代入角色,来回于两个方向,岂不引人入胜?
庄:他的目标是做一个“好人”。对他来讲,“好人”的定义就是身家清白,抹掉自己不干净的历史便够,于是不择手段、“义无反顾”地去做。愈以好人自居,做的坏事愈多。历史证明,古今例子数不胜数。
麦:结局是令人疑惑的。因为故事不是简单的忠奸对峙,也没有依从大多数电影的规矩解决冲突。突然间,一个十分清楚的好人(陈永仁)死掉,活下来的刘健明,他是好人还是坏人呢?我们的意见是放下这个问题,试想想另一个:任何人处于他的位置,能够不选择他所做的吗?刘德华决定主演后,因顾及社会形象,做出了一些调整。原来是打从开始,刘健明便策谋脱离韩琛,公映版本是他于黄SIR被害后才做此决定;而最明显的改变是陈永仁不再是他杀的,甚至没有显示有这个企图(消除陈永仁的档案更像是表现他的恐惧)。有些可惜。
与香港两相对照
麦:创作自有一个幻想和剖析的世界,作品所属何种类型亦预设了一些标准。现实很重要,但若在一部双雄片的剧本上刻意描绘,这部电影应该不会好看。电影上映后,任何评论者拿来和现象比较,看到类似反映、批评的地方,当然并无不可。此片的主题——身份,根本就是社会学的第一课。
庄:人在社会里总担当多个角色。对刘健明来讲,生存压倒一切,来回于正邪两界,因时制宜,他可以随时消除和创造角色。看着这个懂得道德观念、却没有道德枷锁的机会主义者,香港人或世界上大多数人都会看到自己的影子。
麦:所以说陈永仁的角色比较不真实,他相信善必能胜恶,要当个清清楚楚的英雄,但香港是一个容纳不了英雄的地方。
留白、细致、生活化
麦:电影像一篇故事,或是一幅图画,魅力在于不言而喻、意味深长。《无间道》的一个特点是“留白”,而学懂怎样留白,对以后的创作有很大影响。
庄:剧本写得样样细密,有这一点共识后,便和刘伟强开始删减,务求剧情发展时实时虚,由节奏的变化引发剧力。举些例子,一开场特意把刘健明、陈永仁的前景交代清楚,不故弄玄虚,是为实;取消结局两人的天台肉搏战、不点明小女孩和陈永仁的关系,是为虚。另有一种先虚后实,黄SIR在电梯里被黑帮捉住,再出现时已是车顶上的一具尸体,中间的事情没有即时呈现,而留给傻强后来交代,且全凭口述,没有赤裸裸的回忆影像。剧情无须太详细,感情描写却要细致入微,而后者往往来自情节的浓缩和简化。
麦:设计对话,一样讲究留白。《无间道》里面的人物没有长篇大论地研究身份,亦从不做自怨自艾的命运独白。黄SIR和陈永仁见面又骂又谈笑,刘健明、韩琛双方互相顾虑、暗藏杀机,还有陈永仁和李心儿的打情骂俏、傻强认真的现象观察,俱不是为主题而做的僵硬表述。生活化的对话和简短零碎的风格,用于塑造人物、推展戏剧是不是更为巧妙生动?对白写得多并不困难,但要想清楚:这场戏要表达什么?它在整体电影里的功能是什么?能够如此思考,写下的东西就可以删掉一半。
庄:另外,好的对白无须依次序排,否则是可要可不要的,像傻强临死前的一大段独白,及结局天台一场的对话,可以拆散,重新组合,任你怎样穿插都一样动听。写《无间道》时开始掌握这种手法,到写续集时,感觉又比第一集走远了。
“野蛮导演”刘伟强
庄:他是电影圈罕见的导演,既尊重编剧创作,又可以帮助你解决困难。陈永仁从天台逃走一场,我俩希望拍出一种惊险的过程,但一直想不好,向刘伟强讨办法。他反应极快,马上提议用吊车,并不须细描滑下的情况。当时他像是开玩笑,拍好则证明没有错。省略了吊车滑下的经过,加入陈永仁坐的的士往大厦门前,时间上与黄SIR的遭遇恰好配合。
麦:黄SIR从天台坠下也是刘伟强的好主意。原来是在电梯里中枪身亡,刘伟强说:“把他扔下楼!”以恐怖电影的手法营造悲壮的情绪,效果神奇,不但黄SIR赢得观众的喜爱,且保后来陈永仁死亡的独特。而精明如黄秋生,即刻明白演员千载难逢的机会到了,请留意他和梁朝伟分手时的对话,还有死后半开半闭的眼睛,都是因为情节改变,触发新的表演。我们构思场面,是一个镜头接一个镜头地想,每个镜头里面的东西都很细密,而刘伟强是先考虑一场戏的过程和感觉,再分镜头拍摄,总体看起来,张力逐渐建立,气氛则保持统一。刘伟强的优点是不“当局者迷”,能够立于观众的角度看剧情,处理手法便合情合理。有时在现场,他坚持要用他的决定,觉得颇野蛮,拍好回去看片,只好相信他的野蛮是有道理的。
《无间道2》、《无间道3终级无间》
庄:多走了几步,首集想不到的、不敢试的,这一次会毫无顾虑地做。剧本写了一稿便足够,而且一场戏三页纸已嫌长,不少场只有一两页纸;许多情节和感情俱以动作神态表现;对白方面,意图每个字都见功能,没用的一概删除,已经减无可减。黄秋生说只剩下看得发抖的语言暴力了。每一个电影人心中都有一部理想电影,看看续集的剧本,是很接近我的。
麦:可能会看到韩琛是一个值得尊敬的江湖汉子,因为早年的感情事,性格才变成首集里的狠辣,至于赚了观众不少眼泪的黄SIR,或许是一个讨人厌的家伙。。。《无间道》是二00二年香港电影的惊喜,再加以续集、三集,希望能够名正言顺地成为香港电影的一章历史。
《无间道》剧照是获益人,亦是保护者
庄:编剧品位、创作能力和对观众的了解,前两者属于个人的修养知识,靠自己创造;而掌握观众口味则颇艰难,我只能够回以“观察和幻想”的答案,这大概是对一个编剧的基本要求。揣测各种人的喜好,有些人视之与创作水火不相容,但如果要电影工业兴旺不败,便不能忽视。试问有多少门生意在两个月内花掉三千万(港币),并要在三个月内争取回本、赚钱才算正常。拍电影是一场投资庞大、结果莫测的游戏,也只有保证投资不断,游戏才能够继续玩下去。如果一部电影的资金白白蒸发掉,它的投资者会撤退,更不要期望新的资金注入,这是影响电影业衰竭不振的主因。实在受不了,早些离场,此为下策;上策是留守战场,抱持专业的心态工作,等待机会出现。
做一个超级市场编剧
庄:做编剧要先打好基础,再追求五花八门的功夫。我有一个“超级市场理论”:刚入行招式不多,是家简单的便利店,便要努力扩展,譬如经常“八卦”,随心做一些资料搜集,这样日积月累,小铺终有一日成为大型超级市场。那时候写剧本,便可以从货物架上拿取各种“招式”任意尝试,没有技穷之忧。但就像在超级市场购物,付款前应仔细检查,总会发现有些东西并不需要,此时便须懂得节制取舍,精挑最适合这个故事的方法采用。写剧本没有天下无敌的独一方程式,每一个剧本的要求不同,不过是先练好十八班武艺,每次选择适当的手法罢了。(这一段实在精彩~)
启示与预告
麦:《无间道》是开窍之作,拍好一部电影,需要一个扎实完整的剧本。以前干了几年电影,认为写出一些桥段和噱头便算成功,后来自然尝到苦果。现在明白必须先搞好故事,然后再给投资人、导演看,至于拍摄条件也要尽量充裕,制作上过分畏首畏尾,会浪费了好题材。写好剧本尤其是对编剧的要求,你有没有切切实实做功夫,放了多少心血,创意何在,一部优质电影的基础是也。《无间道》成功后,多了投资者“入市”观察。如今市场上没有强大的主流类型,任何戏种都有机会开拍,但投资者很聪明,小心翼翼,寻求像样的剧本和认真的创作人。《无间道》不可能一手振兴电影业,但它无疑为我们的前景带来一些启示。
庄:读电影时,同学问希望在电影行业做出什么成绩,我说要超载史提芬斯皮尔伯格。他说:“你真会开玩笑。”是的,当时我不过想在电视台做个撰稿员,如果有斯皮尔伯格百分之一的功力就好,肯定绰绰有余。